劇版《七月與安生》擠入暑期檔 導演談"沈月哭戲"

　　導演崔亮

　　七月（陳都靈飾）與安生（沈月飾）在校園相識相知

　　蘇家明（熊梓淇飾）

　　兩位性格迥異的女孩經歷了不同的人生際遇

　　7月22日，電視劇《七月與安生》在愛奇藝上線，加入暑期檔大潮。該劇脫胎于安妮寶貝的同名小說原著，講述性格古靈精怪、直率灑脫的叛逆少女李安生（沈月飾）與溫柔可人的好學生林七月（陳都靈飾）在校園相識相知，其后，兩人因與蘇家明（熊梓淇飾）發生情感糾葛，從此經歷了不同的人生際遇……近日，羊城晚報記者專訪了該劇導演崔亮，聽這個80后青年導演講述劇中“雙女主”的青春成長故事。

　　1 演技遭吐槽？

　　導演: 不妨放下濾鏡

　　2016年上映的電影版《七月與安生》，讓周冬雨、馬思純雙雙斬獲金馬獎最佳女演員獎，一時傳為美談。珠玉在前，劇版的兩位女主角沈月和陳都靈也備受關注，“沈月哭戲”話題一度登上微博熱搜榜。然而，觀眾給予的不是褒揚，而是對其“不見走心”“用力過猛”的吐槽。

　　羊城晚報：觀眾對于該劇選擇沈月來飾演安生爭議較大。從外形到氣質，她跟安生“小痞妹”的性格差別較大，為何這樣安排呢？

　　崔亮：沈月本人看上去古靈精怪，思維有點兒跳躍，其實她是一個很有自己想法的女孩，情緒爆發力也非常好，在這一點上像極了安生。另外，“痞氣”只是安生的一個方面，我們沒有刻意把這種“痞”放大，更多的是描繪她的特立獨行。我認為大家要放下濾鏡來看待現在的這個安生。

　　羊城晚報：您作為導演滿意兩位女主角的表現嗎？

　　崔亮：我是非常滿意的。陳都靈在柔弱的外表下，把七月這個人物內心的堅強和倔強展現得非常足，準確地傳達出一個女性在各階段的情感特點；沈月也能夠敞開自己，去演繹內心有點小陰暗的安生，這對于演員來說是一個進步，我認為她完成得非常好。

　　羊城晚報：為什么選擇熊梓淇來演家明？觀眾覺得他在劇中的形象年齡感偏大了一些。

　　崔亮：我感覺還不錯，熊梓淇與這個人物后半段職場中的狀態很貼合，他對家明的苦衷和不得已做出了很好的詮釋，而不是一個單薄的、所謂“渣男”形象。

　　2 不如電影版？

　　導演: 不存在可比性

　　劇版《七月與安生》由著名導演、編劇安建監制，原著作者安妮寶貝和知名編劇白一驄共同擔任編劇。科班出身的崔亮，在轉型做導演前擁有近十年的剪輯經驗。他表示：“劇版在小說之外做了很多延伸，人物也更加豐滿，給我的創作提供了很大空間，這是我接這個項目的主要原因。”

　　羊城晚報：有電影的影響力在前，劇版改編的壓力是不是很大？

　　崔亮：我并沒有太多地考慮這方面，因為這是兩種不同的表現形式，本質上來講沒有可比性。另外，我們在小說文本的基礎上，做了很多的改造和創新。所以，并不是同名電影給我們帶來壓力，而是再創作的時候會有壓力。

　　羊城晚報：具體從哪些方面做了改編和拓展呢？

　　崔亮：首先，我們后置了人物年齡，將目光投向了90后、95后，更加關注時下最鮮活的人群；劇集還延展了故事體量，將職場和后職場階段作為故事講述的重點，用了大量筆墨將人物成長中的痛苦、迷茫以及成就、輝煌融合起來；此外還創造了幾個新的人物，比如“新F4”美作飾演者梁靖康扮演的單純善良的九月，并增加了父輩們的故事線，將90后成長過程中父母的感受和反應做了細致的表達。

　　羊城晚報：您怎么看待劇版改編與原著的關系？是否擔心原著粉不買賬？

　　崔亮：原著給我們提供了一個很好的人物框架：一個七月，一個安生，寥寥幾筆的素描就把她們的家庭背景交代出來了，這給我們的再創作提供了很大的空間。關于網上的評價和觀眾的反饋，我肯定也會在意，但我會理性地判斷。

　　3 甜寵劇吃香？

　　導演: “雙女主”更細膩

　　今年的暑期檔熒屏十分熱鬧，《九州縹緲錄》《長安十二時辰》《宸汐緣》等大制作古裝劇紛紛搶灘，主打“雙男主”的《陳情令》帶熱全網話題，《流淌的美好時光》擺出“兩男一女”的經典偶像劇配置，《親愛的熱愛的》更是狂撒戀愛甜糖……面對如此激烈的“戰況”，崔亮卻表現得相當從容，他認為《七月與安生》展現的細膩情感，更容易讓女性為主力的收視群體產生共鳴。

　　羊城晚報：相較常規的“男女配”和眼下流行的“雙男主”模式，“雙女主”劇集的受眾群體在哪里？

　　崔亮：我個人認為，女性情感比較細膩，“雙女主”的戲在情感上比“雙男主”有更大的空間，更加能直指人心。

　　羊城晚報：業界普遍認為，今夏熒屏流行“甜寵劇”，您怎么看《七月與安生》的位置？

　　崔亮：現在比較熱的幾部現代劇確實都充滿“甜寵”的感覺，這是今年暑期檔熒屏一個很大的特點。但我們在做《七月與安生》的時候，更多的是希望做出不一樣的感覺——更落地、更真實，能夠跟觀眾產生共鳴。此外，對人物精神世界的刻畫是創作的一個重要目標，我們希望不光是完成故事的講述，更希望大家能看到鮮活、豐滿的人物以及他們的精神世界。