《綠野仙蹤》重新定義百老匯經典

百老匯原版音樂劇《綠野仙蹤》正在北京天橋藝術中心上演。作為已經有百年歷史的經典童話故事《奇妙的奧茲男巫》的音樂劇，《綠野仙蹤》講述了女孩桃樂茜誤入了魔幻王國“奧茲國”，和稻草人、鐵皮人、獅子一起化險為夷，破解邪惡女巫的陰謀尋找回家之路的故事。此次劇團在忠于原著的基礎上，通過科技手段，使舞臺效果得到了全新升級。

再度改編向電影致敬

《綠野仙蹤》改編自經典童話故事《奇妙的奧茲男巫》，至今已有超過百年的歷史。住在美國堪薩斯草原上的小女孩桃樂茜被龍卷風帶到了一個神奇的“奧茲國”。在這里她遇上了沒有頭腦卻勇敢無比的稻草人、沒有心臟卻有感情的鐵皮人和外表雄武卻內心膽小的獅子，和它們一起踏上了通往翡翠城的黃磚路，并經過無數冒險，終于見到了建造翡翠城的魔法師奧茲，為了找到回家的辦法，桃樂茜開始了新的歷險……

公開資料顯示，百老匯原版音樂劇《綠野仙蹤》由1939年同名電影改編而來，已在美國巡演超過300場。獲獎金曲《飛越彩虹》（Over The Rainbow）80年間一直被傳唱，縈繞在人們心間。

劇團經理馬克·西米維茨介紹，此次《綠野仙蹤》音樂劇中國巡演的版本劇本源于1987年皇家莎士比亞公司的版本，在1939年同名電影的基礎上增加了音樂唱段，舞美效果也有升級。該劇從構思、概念選擇到卡司挑選排演全程歷時兩年，與眾多版本相比，此版音樂劇是最接近電影版本的，它是首次在中國舞臺上演，還特別為了中國巡演設置了含有中國特色的臺詞，力求讓觀眾感覺親切。

本土化改編拉近文化差異

音樂劇《綠野仙蹤》不僅彌補了電影版對白較多、歌曲較少的遺憾，也進一步豐富了對人物的塑造，使劇情更為完整充實。劇目的舞蹈元素也比電影版更吸引人，無論是鐵皮人獨唱時邊唱邊跳的踢踏舞，還是桃樂茜去找邪惡女巫路上遇險時的吉特巴舞，甚至只是4個人手拉手在覲見大巫師路上的載歌載舞，都讓舞臺效果變得更加多姿多彩。

值得注意的是，為了更好地貼近中國觀眾的欣賞口味，此次幕后團隊在翻譯上下了不少功夫，尤其是增加了中國本土化的臺詞，這樣能有效地消解部分文化差異。

在幕后陣容方面，該劇導演為迪安·索本，在美國著名的普拉特娛樂集團工作超過12年，最近導演的作品包括《七個兄弟的七個新娘》和《屋頂上的小提琴手》，其他導演作品包括《線索》、《西區故事》、《俄克拉荷馬州》、《音樂之聲》等，同時他還是一名作家、表演教師。作曲為哈羅德·阿倫，他作為音樂制作人的創作生涯中共創作500多首歌曲，其中包括“變得快樂”、“讓我們墜入愛河”和“暴風雨天氣”，他憑借《綠野仙蹤》中的歌曲《飛越彩虹》獲得奧斯卡獎。

除此以外，據該劇相關負責人介紹，為了忠于原著，并同時真實還原電影中的場景，給前期的改編過程帶來極大的挑戰。無論是舞美還是道具，幕后團隊都做了很多改進。以道具為例，整場演出的道具設備裝了整6個集裝箱，由于此次巡演的時間很長，所以每到一個城市提前做的準備工作是一個十分反復龐大的工作量。

在經典中傳遞勇敢與愛

在劇評人李燦看來，“經典之所以稱之為經典，是因為你用不同的視角去審視都能得到新的體驗，《綠野仙蹤》雖然講述了孩子在旅途中看到的勇氣與智慧所帶來的無限可能。但是無論兒童還是成人，在觀劇的過程中，都會得到關于愛、關于勇氣的心靈感悟”。

女主角“桃樂茜”的扮演者薩拉·卡馬拉塔（Sara Cammarata）表示，劇中的每個人都在努力尋找自己所需要的，可能是頭腦、心臟或者回家的路，但到故事結尾大家才發現，原來他們早已經擁有了這一切。這部劇也是在提醒成年人去發現及珍惜自己所擁有的特質，成為更好的自己。

“無論是大人還是小朋友，很多時候我們擁有優秀的品質而自己不知道，我們希望能通過這場演出，讓每一位觀眾在此過程中找尋到最本真的自己。”鐵皮人扮演者尼克·谷林斯基強調。