黃建生：提升文學藝術情感的力量

　　原標題：提升文學藝術情感的力量

　　文學藝術貴在情感，但這種情感絕不是輕浮的、病態庸俗的，而應是深厚的、健康高尚的。文學藝術的情感源于日常情感，又高于日常情感，是審美的情感閃爍著理性之光。它經過提煉和升華，融合了作者高尚的審美意識和審美理想。沒有了審美追求和理想光彩，拋棄了道德的約束和責任擔當，只追求一種情感的狂歡，必然會使創作走向個人欲望宣泄的歧路與迷途。

　　以情感人、以情動人是文學藝術的基本特征。豐富的情感性正是文學藝術區別于哲學等社會科學的重要因素，真摯的情感也是文學藝術打動人、感染人、激勵人的力量所在。從本質上說，文學藝術是人類情感的結晶，情感是文學藝術的活力和生命力所在。正是蘊含了豐富、深厚的真情實感，才使文學藝術具有了獨特的審美特質和強大的藝術魅力，從而能夠陶冶性情，照亮人生。無論是詩歌辭賦，還是小說戲曲都是以情感為內在靈魂，表現人性人情，寄托人們美好的愿望。

　　文學藝術具有審美的特征，要實現文學藝術的審美性，離不開作品的情感。一定程度上來說，情感是文學藝術審美意義的源泉，也是審美特征的集中表現。只有創作者把深切的情感體驗灌注到故事敘述、場景描繪和形象塑造之中，賦予生活物象美的屬性，使現實中的場景和形象閃爍著情感的火光，才能達到審美的效果。作品只有將文學形象與文學情感融為一體，具有了活的靈魂和迷人的魅力，才能引人深思，動人心魄。只有抒發了人生感受，表現出濃厚的情感色彩，才能使主題達到超越功利的審美化，實現審美特征。同時文學作為人學，人是文學形象的主體，必然要表現人的思想和情感，要狀寫人情、描寫人性、思考人生。只有深刻地表現出人的精神世界、理想追求和思想感情，寫出人的命運以及困境中的奮爭和在艱苦困頓中迸發的人性光彩，才能塑造出具有審美價值的藝術形象。

　　感人心者，莫先乎情。優秀的文學藝術作品，在創作階段就傾注了作者豐富的情感，創作過程就是一個情感表現的過程。作為內在動力，情感時時在影響和推動著作者的思維，激發著作者的靈感，引導著作者的想象馳騁到廣闊的藝術空間，去尋找、挖掘事物和生活的真諦，構思、提煉能夠表達思想感情的藝術形象。這樣創作出的作品充盈著豐富的情感，表達著作者的悲喜、憂歡、愛憎、褒貶等，有的壯懷激烈、悲憤執著，有的曠達平和、溫情感傷，讀者欣賞到這種飽含豐沛感情的文藝作品，便會不由自主地隨著作品中的情感波動而波動，受到作品的情緒感染，與作品中蘊含的感情同頻共振，相互交融。

　　千百年來，在我國燦爛的文學藝術長河中，具有永久魅力的作品或托物抒懷，或寓情于景，或借離合之情寫興亡之感，無不用真情描繪社會現實和人情世態。富于情感內涵和美感特征，是中國傳統文學藝術獨立的價值所在。開創浪漫主義先河的《離騷》流淌著屈原深摯的愛國之情；《史記》中每一段歷史和每一個人物的敘述都飽含著司馬遷的愛憎，寄托著他的道德理想；唐宋詩詞則直接抒發人生感悟，表現超越功利的審美情感；《紅樓夢》更是在每個人物身上都傾注了作者強烈的感情和憤世的思想，豐富的情感意蘊成就了作品巨大的藝術魅力。

　　不只文學藝術，注重情感性也是我國傳統文論的重要觀念。《尚書》提出“詩言志”，表明詩是作者情志和思想感情的反映；陸機《文賦》中“詩緣情而綺靡”，明確了文學藝術的情感本質；《文心雕龍》更是提出“情者，文之經”“文質附乎性情”，提倡“為情而造文”；近代梁啟超、魯迅等人則在現代民族意識興起的背景下，提出了用充滿情感的小說，提高國民素質，實現人的現代化。可以說注重審美情感性的文學觀念如一條紅線貫穿中國文學歷史。

　　然而一個時期以來，我們的文學創作忽視情感表達，缺乏真情實感，作品中情感含量越來越“稀薄”已成為不爭的事實。有的作品只是簡單地傳達作者的某種思想，將文學等同于哲學、歷史等社會科學，沒有把思想進行藝術概括,也沒有把飽滿的審美情感融化和熔鑄到藝術形象之中，造成故事、人物與審美情感割裂，生硬地圖解演繹自己對現實與人生的觀念和看法。沒有了真情實感，缺少了人文情懷，作品自然就沒有感染力和吸引力，也就不能讓讀者在審美愉悅中深切體會領悟作品的思想。還有的作品盡管包含了情感，但情感的價值取向出現了嚴重偏差，沒有弘揚真善美的情感。彌漫在作品中的是低俗不健康的情感，表達的是一己之悲歡，充斥的是扭曲的人性，甚至追求一種欲望化的情感釋放，用展示個人隱私來迎合庸俗趣味和消解生活詩意。

　　文學藝術貴在情感，但這種情感絕不是輕浮的、病態庸俗的，而應是深厚的、健康高尚的。文學藝術的情感源于日常情感，又高于日常情感，是審美的情感閃爍著理性之光。它經過提煉和升華，融合了作者高尚的審美意識和審美理想。沒有了審美追求和理想光彩，拋棄了道德的約束和責任擔當，只追求一種情感的狂歡，必然會使創作走向個人欲望宣泄的歧路與迷途。

　　此外，還有一些既無情感也無思想的作品，創作者標榜“零度感情”寫作，創作過程沒有絲毫情感的參與和介入，只是流水賬式地記錄生活的雞毛蒜皮，呈現出一片麻木庸常的生活場景。這些作品沒有人間冷暖，也沒有希望和追求，更沒有悲憫意識和家國情懷，從根本上消解了文學藝術的精神價值。作家甘愿淪為原生態生活的機械記錄者，不再充滿人文關懷，不再具有責任擔當。

　　當下，增強文學藝術情感的力量，首先創作者要繼承并堅持審美情感論的文學觀念，改變盲目、生硬模仿、照搬西方的文學觀念和創作方法。堅持文化自信，對中國傳統文學藝術進行創造性吸納，通過閱讀大量中國優秀傳統文學藝術作品，學習繼承傳統的審美趣味、話語表達方式，理解作品蘊含的深刻精神內涵，感受作品熔鑄的高尚情感。在此基礎上，與時俱進，不斷發展和豐富這一文學傳統。

　　社會生活是藝術的源泉，創作者高尚的藝術情感來源于社會生活，是對人生和社會的一種審美感悟。作家要認識并表現人類情感，首先要從生活中體驗、積累、提煉、感悟藝術情感，生活積累越豐富,藝術的情感就越充沛。同時要不斷增加各種生活閱歷，豐富人生經驗，培育多層次的藝術情感。特別是當代作家要關注現實與時代，飽含深情地去思考社會與人生，培育和積累民族情感、國家情感，表現時代強音和民族復興大業。

　　此外，在創作中作者要讓情感始終蘊含于整個作品之中，“情動”而后“辭發”。無論是敘述故事、安排情節還是塑造形象，都應在感情的驅動下有感而發，強化文學作品的情感力量。創作者要充滿真摯和真情，用情感去溫暖每一個故事、每一個人物和細節，使生活中普通的故事和細節顯現出非凡的力量，使普通平凡的人物表現出高尚的人性之美，特別是要表達出富有深刻社會內涵和時代精神的情感。只有這樣才能創作出充滿悲憫情懷，充滿對人類終極關懷的優秀作品。

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