地方戲在上海照樣贏得掌聲

　　5月21日，由撫州市文化藝術(shù)發(fā)展中心帶來的盱河高腔·鄉(xiāng)音版《牡丹亭》在上海大學(xué)偉長樓劇場出演。 通訊員 韋明其 攝

　　蘇劇發(fā)源于蘇州，被稱為“灘簧之母”，距今已有300多年歷史，是首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。參加本次文華大獎角逐的《國鼎魂》是蘇州市蘇劇傳習(xí)保護(hù)中心成立后的第一部戲。得益于各地文化發(fā)展扶持政策，越來越多鮮為人知的地方戲曲從星星之火到燎原之勢，站上第十二屆中國藝術(shù)節(jié)這個萬眾矚目的舞臺一展身手。都說上海觀眾挑剔，但這些地域特色鮮明的古老地方戲曲在上海的舞臺上照樣贏得掌聲和喝彩。

　　傳承傳播數(shù)十年如一日

　　在蘇州戲曲舞臺上，昆曲和蘇劇雙花并蒂，被視作展示蘇州深厚人文傳統(tǒng)的代表性劇種。昆劇名揚(yáng)海內(nèi)外，蘇劇一直聲名不顯。2016年5月，蘇州市委、市政府決定成立蘇州市劇傳習(xí)保護(hù)中心，至此蘇劇終于有了獨(dú)立建制的傳承保護(hù)單位。團(tuán)長兼《國鼎魂》主演王芳表示，蘇劇的主色調(diào)溫和舒緩，沒有高亢嘹亮的慷慨悲歌，也沒有陰郁沉重的哀哀低鳴，一切的喜怒哀樂含而不放，蘇州人也是如此。《國鼎魂》以蘇劇之美演繹蘇州儒商潘氏一族護(hù)鼎、捐鼎的故事，展現(xiàn)“國脈文脈相牽，國運(yùn)文運(yùn)相連”的民族精神。戲里，王芳飾演的潘達(dá)于繼承公公和丈夫遺志，歷經(jīng)艱辛護(hù)住寶鼎；戲外，王芳堅(jiān)守蘇劇傳承、傳播，數(shù)十年如一日。

　　黔劇同樣是上海觀眾難得一見的劇目。貴州省黔劇院《天渠》以中宣部授予“時代楷模”榮譽(yù)稱號的第六屆全國道德模范黃大發(fā)為原型創(chuàng)作。黔劇作為貴州代表劇種，在近百年的藝術(shù)實(shí)踐中，形成以楊調(diào)、二板、苦稟、二黃為主要唱腔的板腔系統(tǒng)，不但擅長于表現(xiàn)傳統(tǒng)古裝戲、現(xiàn)代戲，更擅長表現(xiàn)少數(shù)民族題材的民間故事劇和新編歷史劇。《天渠》還大量融入少數(shù)民族特色，通過仡佬族音樂、服裝、舞蹈等真實(shí)再現(xiàn)貴州原生態(tài)民俗民風(fēng)。

　　讓當(dāng)代觀眾喜聞樂見

　　“難得一見”不能成為票房護(hù)身符，指望觀眾抱著獵奇心態(tài)看戲，無異于吃老本。“花鼓戲最大特點(diǎn)是輕松、愉悅、歡快，有泥土的芬芳，在江漢平原有廣大的群眾基礎(chǔ)。”湖北省花鼓戲藝術(shù)研究院帶來荊州花鼓戲《河西村的故事》，編劇周慧講完花鼓戲優(yōu)勢后，話鋒一轉(zhuǎn)，“演現(xiàn)代戲，唱念做表要真情實(shí)感，能反映人物性格，尤其是現(xiàn)代氣息要濃一點(diǎn)，讓年輕觀眾接受并喜歡這門藝術(shù)。”在湖北，荊州花鼓戲有大批年輕票友，因此劇中臺詞既有“悶頭雞子啄白米”等方言俗語，也增加了很多網(wǎng)絡(luò)流行語，比如“撒狗糧”“脫單”等。音樂也是《河西村的故事》的一大看點(diǎn)。“在保證花鼓戲姓花的基礎(chǔ)上，融入了西洋的管弦樂，中西合璧奏響田園牧歌。”湖北省花鼓戲藝術(shù)研究院院長徐中兵介紹，全劇還設(shè)立由12個“伴唱女子”組成的歌隊(duì)，在主要人物的身旁敘述、評說與引導(dǎo)。

　　來上海前，江西撫州市文化藝術(shù)發(fā)展中心又雕琢了一遍盱河高腔·鄉(xiāng)音版《牡丹亭》。《牡丹亭》執(zhí)行導(dǎo)演張磊說，打磨提升其實(shí)比初期創(chuàng)排更難，對主創(chuàng)、對演員來說都是一次更高的要求，要做到精益求精。亮相上海的《牡丹亭》進(jìn)行全新制作，調(diào)整舞美，采用近40人的現(xiàn)場樂隊(duì)伴奏，將中國傳統(tǒng)音樂與西方交響樂結(jié)合，同時保留撫州當(dāng)?shù)氐穆暻缓湍县S儺舞等諸多撫州元素。